在创意构思的过程中为了拓展视野，深化商品的层次，人们需要运用多种思维方式来开发对商品的理解，所以上海摄影培训学校一直推荐广告摄影需要全新的视点、认识和理解，这样才能引发与众不同的创意表达。

这需要不拘形式对商品进行由表及里的审视和剖析，不断发现事物的全新涵义，赋之于新的表现形式和生命力；由此及彼，审度事物之间难以发现的差别和联系，进行全新的艺术组合。

“对比”的创意方法是颇具魅力和效果的。对比表现是非常有效的表现手法，一切艺术表现都有对比的成分，不管是形态的对比还是理念的对比。对比是一种趋向于对立、冲突的艺术美，鲜明的对照和直接对比作品描绘的事物特性，借彼显此，从呈现的差别中达到集中表现。

对比是不同形态之间的比照。把要描述的产品放在主要位置，把要对比的形态放在次要位置，以形成鲜明的对照来表现，要记住主次分明，把握恰当，构图既有对立又要统一。要比较突出广告表现的主题。对比的手法不仅使广告主题加强了表现力度，还饱含情趣，广告作品的感染力进一步扩大。对比手法运用的成功，不仅使平常的画面处理技法隐含丰富的意味，还能使其展示出广告表现的层次和深度。

广告摄影的对比包含两个层面：一是商品自身的对比，一是商品主体与摄影画面其他元素的对比。

对比使摄影作品具有强烈的震撼力，如产品面积大小的对比、色调明暗的对比、色彩和质感的对比等。但产品摄影中的对比形象更注重被摄体的寓意的强烈对比，即对比的双方不是被摄体本身，而是它们所代表的某种含义：古与今、美与丑、传统与现代、真实与虚幻等。象征，即由被摄体含义的延伸及由此人们所产生的联想、想象。对比象征的双方必须具有鲜明的寓意对比性以使观者明白作品的表达目的。

而在实际的拍摄过程中，上海摄影培训提出两个问题，大家在实际拍摄的时候多加注意：首先，对比物不可选择其他企业的同类商品；其次，对比物之间一定要能够相互沟通。画面内容的对比可以侧重于产品质感、色彩、大小、形状及虚实的对比，以突出要表现的主要对象，增强作品的感染力，更好地表现商品本身。